Nuestras
Danzas
Antecedentes:
Para poder
transmitir en forma sistem�tica nuestras danzas folkl�ricas
y para la presentaci�n de las mismas, fue necesario unificar
criterios, realizar una taxonom�a, crear una terminolog�a,
un m�todo did�ctico.
En 1948 por iniciativa del Prof.
Antonio Barcel� apoyada por Leopoldo Marechal, poeta y
novelista, entonces Director General de Cultura, se crea la
Escuela Nacional de Danzas Folkl�ricas Argentinas. Decreto
del Poder ejecutivo Nacional Nro. 227.860 del 13 de
Septiembre de 1948.
El nivel de
desarrollo alcanzado por este tipo de estudios, deriv� a
trav�s del tiempo en la creaci�n del �rea Transdepartamental
de Folklore del I.U.N.A. hoy legitimado
�jur�dica y simb�licamente como
Universidad Nacional del Arte sin distinci�n alguna del
resto de las Universidades que integran el Sistema
Universitario P�blico Nacional.
Nota: Estos son los Apuntes de C�tedra de
Danzas Folkl�ricas de dicha Universidad:
TAXONOM�A:
Clasificaci�n de las danzas de Carlos Vega (tiene
presente coreograf�a y movimiento de la m�sica)
1.- Danzas Individuales:
El hombre solo o la mujer sola:
Campana. Solo ingl�s. Malambo Zapateo.
2.- Danzas Colectivas:
En �stas baila la colectividad. Varones solos, mujeres solas
o varones y mujeres que generalmente no act�an como parejas,
ejecutan las evoluciones generalmente rondas. Los motivos
pueden ser invocaciones, ofrendas, etc.:
Carnavalito antiguo. Danza de las Cintas.
3.- Danzas de Pareja:
Hombres y mujeres se reconocen como compa�eros y danzan con
ese car�cter. Conforman el grupo mayor de nuestras danzas.
Pueden bailar PAREJA SUELTA - PAREJA
TOMADA
PAREJA SUELTA:
* Pareja Suelta Interdependiente:
Coordina las evoluciones con otras parejas en rondas,
cadenas.
Pareja Suelta Interdependiente
VIVAS: Carnavalito Moderno
Pareja Suelta Interdependiente
ANIMADAS: Cielitos, Media
Ca�a, Peric�n, Palomita.
* Pareja Suelta Independiente:
Evolucionan sin relaci�n con las otras parejas. Seg�n el
ritmo:
Pareja Suelta Independiente
SE�ORIALES GRAVES VIVAS:
Alternan tiempos lentos con tiempos vivos:
Condici�n, Cuando, Montonero,
Sajuriana.
Pareja Suelta Independiente
PICARESCAS Y APICARADAS VIVAS:
�giles y airosas en tiempos vivos,
generalmente con pa�uelos, casta�etas y zapateos.
Todas de car�cter amatorio. Son numerosas:
Aires1, Arunga, Bailecito, Boliviana,
Caballito, Calandria, Caramba, Como no, Conejo, Correntino,
Chacarera, Gato1, Gauchito, Horquilla2,
Lorencita, Mariquita, Marote, Pajarillo, Pala Pala, Tunante
Palito2, Patria, Prado, Querumana,
Remedio, Remesura, Resbalosa, Sereno, Tirana, Triunfo,
1 Suelen ejecutarse con relaciones. 2 Tiene
variantes en que un hombre baila con dos mujeres.
PAREJA TOMADA:
Hombre y
mujer bailan principalmente tomados-
* Pareja Tomada Independiente:
La pareja baila sin relaci�n con otras parejas. Puede
hacerlo:
Pareja Tomada Independiente
ENLAZADA: Chamam�, Chamarrita, Chotis, Mazurca, Polka,
Vals.
Pareja Tomada Independiente ABRAZADA:
Tango, Milonga, Modernas.
Nota: Esta clasificaci�n que el music�logo
Carlos Vega efect�a para las danzas tradicionales, se
aplicar� a su vez, para las dem�s danzas.
COREOGRAF�A - Consideraciones
para la transmisi�n sistem�tica
I.- GENERALIDADES - CAR�CTER - HISTORIA
II.- PARTES DE LA DANZA
III.- CUADRO DE BAILE
IV.- ELEMENTOS Y FIGURAS DE LAS DANZAS
I.- GENERALIDADES - CAR�CTER
- HISTORIA
La coreograf�a es el arte que nos explica y
describe c�mo realizar la danza. La descripci�n puede ser
escrita o gr�fica indicando por medio de signos las figuras
y recorridos.
El car�cter
de una danza es generalmente de conquista, de galanteo;
otras elegantes, o lentas y armoniosas con car�cter
picaresco.
Historia:
Muchas veces, incluso las
danzas originales, tienen
una historia o un argumento que el bailar�n pretende
interpretar y transmitir.
II.- PARTES DE LA DANZA:
1.- Introducci�n:
Parte inicial no bailable, de m�trica musical
variable, durante la cual no se ejecuta palmoteo.
Actualmente, en danzas originales, algunos autores marcaron
en sus respectivas creaciones, que la danza comience
bail�ndose la introducci�n, o indican palmas en la misma.
2.- Voces de Mando:
Las principales son:
�Adentro� que indica la iniciaci�n de la
danza y �Ahura� que marca el tramo final de la misma.
Suelen escucharse otras voces: �Primera! �Se
va la Primera! �Se va la Segunda! �A la otra! � A la otrita
mi alma! �Vuelta! �Al otro lado! �Zapateo! � Zarande�mele!
�Se acaba! �Bueno! etc.
En el Peric�n, uno de los bailarines hace de
bastonero e indica a los dem�s la figura a realizar. En este
caso la voz de mando consta de dos partes: la Voz
Preventiva es la que nombra e indica la figura que se va
a ejecutar y la Voz Ejecutiva �Ahura! que se�ala el
momento preciso en que aquella debe iniciarse. Estas voces
tambi�n se utilizan para la ense�anza.
3.- Partes de la Danza
Las danzas de conjunto como el Cielito,
Peric�n, Carnavalito, Media Ca�a, Chamarrita; tienen una
sola parte.
Las de pareja suelta e independiente tienen
dos partes �Primera� y �Segunda� com�nmente son iguales,
solo que la segunda inicia en la base opuesta. Hay danzas
como el Bailecito que a veces presenta una �Tercera�
parte.
Las excepciones generalmente se dan en las
danzas no tradicionales.
4.- Palmoteo
Consiste en batir r�tmicamente las palmas de
las manos en ciertos momentos del baile, marcando el comp�s
de la m�sica. Lo realizan los circundantes al baile y se
guardan para el tramo final o �Ahura!.
Algunas danzas como El Escondido llevan como
elemento coreogr�fico el palmoteo.
Es com�n, aun que no lo apropiado, ver en las
pe�as que los bailarines hacen palmas durante la
introducci�n de las danzas.
III.- CUADRO DE BAILE:
Es el cuadrado imaginario, de
aproximadamente 2,50 metros de lado, donde se desarrollan
las figuras que conforman las danzas de una pareja. En las
danzas con m�s parejas o con paseos, el cuadro se desplaza.
Colocaci�n de los bailarines para la
posici�n inicial de la danza.
Se tiene como referencia un FRENTE o P�BLICO
como se denomina convencionalmente.
Ubicaciones
comunes:
Enfrentados de flanco al p�blico (1�
colocaci�n seg�n el Prof. P. Berruti)
Los bailarines se colocan enfrentados de
flanco al p�blico, sobre la mediana del cuadrado.
Generalmente el hombre ofrece su flanco izquierdo al p�blico
y la mujer que se ubica frente a �l, da su flanco derecho.
Ej. Gato.
Esquinados
(2� colocaci�n s/Prof. P. Berruti)
Los bailarines se colocan enfrentados
perfilados al p�blico, sobre la diagonal, es decir, ocupan
la esquina que en la posici�n anterior ten�an a su derecha.
La mujer estar� m�s cerca al p�blico.
Ej. Escondido.
Sobre la l�nea del foro, frente al p�blico
(3� colocaci�n s/Prof. P. Berruti)
Los bailarines se colocan sobre la l�nea del
foro, el hombre tiene a la mujer a su derecha. Ej.Cuando; en
El Palito, el hombre tiene una mujer a su derecha y otra a
su izquierda.
En cuarto para 2 parejas (4� colocaci�n
s/Prof. P. Berruti)
Los bailarines se colocan ocupando los cuatro
extremos del cuadro de baile. La pareja m�s cercana al
p�blico o pareja N� 1: el hombre ofrece flanco derecho al
p�blico y la mujer, frente a �l flanco izquierdo.
Pareja N� 2: el hombre ofrece flanco
izquierdo al p�blico y la mujer, frente a �l flanco derecho.
Cada hombre tendr� frente a �l a su compa�era
y a su izquierda a la otra mujer.
Ubicaciones Propias:
En aquellas danzas de parejas
interdependientes, en las que intervienen tres o m�s
parejas, las posiciones de cada una de ellas, var�an seg�n
la danza. As� por ejemplo: en la Media Ca�a, la mujer se
encuentra frente a su compa�ero; en el Cielito de la Patria,
la mujer est� a la derecha del hombre.
Asimismo, otras danzas tienen ubicaciones
propias que la caracterizan.
IV.- ELEMENTOS Y FIGURAS DE
LAS DANZAS
El conocimiento y el dominio de las figuras y
los elementos de una danza, nos permitir� interpretarla en
forma natural y est�tica, con gracia y soltura.
ELEMENTOS
1.- Posici�n Inicial:
(ver III Cuadro de Baile: Colocaci�n para la posici�n
inicial de la danza).
2.- Elementos B�sicos:
PASOS:
B�sico
de tres tiempos= 1 comp�s. Caminado. Arrastrado. Salto.
Salto taconeado.
Grave
de 2, 3 y 4 tiempos. Sobrepaso (con o sin punteo). B�sico
para zamba.
Paso de
Cueca Norte�a. Paso de Polca. Paso de Chamam�. Etc.
POSICIONES:
Del cuerpo respecto del otro al danzar:
Suelta. Tomada. Enlazada. Abrazada.
De brazos y manos para:
Casta�etas. Palmoteo. Zarandeo. Zapateo.
Enarbolar pa�uelo.
Coronaci�n final.
Molinetes y Pases. Relaciones. Cadena o pase. Giro de manos
tomadas. Puente.
Del Brazo.
Ronda. Canasta. Carguita. Coronaci�n.
3.- Elementos Auxiliares:
Voces
preventivas: �Adentro! �Aura!. Estribillos. Letras
descriptivas.
4.- Elementos Complementarios:
Relaciones. Palmoteo.
5.- Elementos Accesorios:
Comunes: Pa�uelo.
Propios: Sombrero. Poncho. Pa�uelo de Peric�n.
6.- Figuras:
B�SICAS:
(Son las
siete figuras del Gato)
Vuelta entera.
Media vuelta.
Giro.
Contragiro.
Zarandeo.
Zapateo.
Giro y Coronaci�n.
ESPECIALES:
Media vuelta con giro intermedio
sobre la marcha (Fortinera).
Media vuelta con medio giro y
medio contragiro.
Cadena.
Contravuelta.
Avance, cambio de frente y
coronaci�n.
Esquinas enfrentadas.
Esquinas de balanceo.
Esquinas cruzadas.
Zapateo y zarandeo de retroceso.
Avance perfilado.
Media vuelta y giro en
continuidad y coronaci�n.
Traves�a.
Saludos.
Avance y retroceso grave.
Paseo serpenteado.
Alas.
Puente.
Todas las figuras del
carnavalito.
Otras�
Fuente: Universidad Nacional del Arte.
Apuntes de C�tedra Danzas Folkl�ricas Argentinas.
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